L’obtention du label Grand Site de France pour les Deux-Caps, et pour tous les autres Grands sites de France, est symbolisée par une œuvre d’art originale, créée par Bernard Dejonghe, artiste sculpteur.

Cette œuvre aux multiples facettes représente à elle seule l’esprit des lieux. Pour comprendre un peu plus sa signification, découvrez le film réalisé par Madeleine Caillard, qui retrace la création de l’œuvre label.

Bernard Dejonghe, artiste sculpteur, explique la réalisation de son œuvre :

Mai 2005, première étape :

Depuis maintenant 27 ans je vis à Briançonnet, on est à la limite des Alpes-Maritimes et des Alpes de Haute Provence ; on est à 1 000 mètres donc c’est un pays qui peut être assez dur mais j’aime cet aspect et je ne voulais vraiment plus habiter ni en ville, ni dans un village.

Je travaille ici, c’est un lieu où je trouve mon équilibre. J’ai installé dans cet endroit un atelier où il y a des technologies qui ne sont pas du tout habituelles dans les lieux retirés et j’aime bien ce rapport entre les lieux de nature vierge et un travail de réflexion et d’expérimentation souvent même un peu technique. J’ai commencé à travailler comme céramiste j’ai beaucoup travaillé pendant des années toujours sur les mêmes couleurs, par exemple sur les bleus, sur les rouges, pour arriver à une intensité maximale dans ce domaine. Une couleur céramique c’est une surface très souvent et j’ai été intéressé par les verres, d’abord par leur qualité de non couleur, donc ce n’était pas du tout la couleur que je recherchais dans le verre, et par l’intériorité, c'est-à-dire on n’est plus dans une surface.

Quand j’ai été confronté à la demande des Grands Sites de France par rapport à la création d’un objet label, j’ai senti qu’il y avait une rencontre intéressante et positive, je me suis senti en accord très facilement, très simplement avec cette idée de Sites qui avaient une grande valeur naturelle et patrimoniale qui étaient à la fois fragiles et très forts. J'aime aussi l’idée qui a été énoncée d’utiliser le matériau de verre qui est en même temps très lumineux, très solide, très lourd dans le cadre du verre massif que je travaille, et en même temps très fragile. Ce matériau est né de technologie tout à fait contemporaine mais qui est ancrée dans le long passé géologique. Il y a un accord qui se fait tout à fait bien. Par rapport à l’objet label des Grands Sites de France, j’avais vu très souvent soit des meules néolithiques qui ont des formes d’ovale, toujours cette forme très simple, et j’ai pensé aussi au disque du Ténérés dont la forme toujours ovale, très bel ovale et c’est le soleil qui se lève ou qui se couche sur l’horizon du désert : la personne qui a fait ça il y a 6 ou 7 mille ans était un artiste tout à fait accompli.

J’ai choisi de travailler sur cette forme ovale, qui est une forme très simple qui dans mon esprit peut représenter la perfection que l’on peut trouver dans l’univers ; l’homme fait partie de l’univers, il n’est pas son ordonnateur, il n’est pas au dessus, il est inclus dans l’univers, il est une toute petite partie et c’est dans cet esprit que j’ai choisi dans cette forme d’ovale de montrer sa présence par une simple encoche, donc c’est l’ensemble des deux qui fait cet objet, c’est l’homme "faisant partie de", et n’étant pas "l’ordonnateur de".

Juillet 2005, deuxième étape

À partir du prototype plâtre, je fabrique un moule réfractaire dans lequel j’introduis un bloc de verre d’optique dont la propriété c’est la pureté, très grande pureté, ce moule + le bloc de verre sont ensuite mis dans un four et mis à fondre assez rapidement, en fait ça dure une trentaine d’heures mais le refroidissement dure environ 3 semaines suivant une courbe programmée très précise.

Après donc, le moule est cassé.